Festival Donizetti, il direttore Carminati: «L’Esule di Roma è un piacere per musicisti e cantanti»

Fabrizio Maria Carminati ritorna a Bergamo con «L’esule di Roma» di Donizetti ( il 13, 21 e 29 novembre) dopo diversi lustri. Dal 2000 al 2004 è stato direttore artistico proprio al Donizetti, poi all’Arena di Verona fino al 2007, quindi a Marsiglia primo direttore ospite fino al 2015, e poi ancora a Trieste (2018-19), per poi prendere le redini del Teatro Bellini di Catania, dal 2020.

Una grande gioia

«Sono sempre stato legato a Bergamo. È la città che in assoluto preferisco, dove ho il mio passato, i ricordi della mia famiglia e degli amici, le mie radici. Donizetti naturalmente è un punto di riferimento. Da tanti anni non ho più frequentato il teatro e in questi giorni sto ammirando il grande lavoro di restauro: è meraviglioso, la ristrutturazione è stata molto accurata, è una struttura incredibilmente valida. Da bergamasco è una grande gioia vedere una struttura così bella che restituita la sua grandezza... l’avessimo a Catania, dove abbiamo una produzione pazzesca: abbiamo un sacco di personale, ma la struttura è antica. Ora sono in corso lavori di restauro per i requisiti di sicurezza, riaprirà nel febbraio 2027. Inaugureremo con la stagione lirica, il Bellini di Catania è un teatro storico tra i migliori per acustica.Non lo dico io, ma grandi artisti come Beniamino Gigli. Mi auguro in tempi ragionevoli si possa restituire alla città un teatro meraviglioso».

Che caratteristiche musicali presenta «L’esule di Roma», ora che ci state lavorando?

«Ci sono vari motivi di grande interesse. Tutti i recitativi sono accompagnati dall’orchestra, un grande avanzamento rispetto ad allora. Altro fatto interessante è il finale del I atto, con un terzetto al posto della classica struttura d’insieme, con coro e grandi masse in palcoscenico. Nel 1832 Bellini chiuse il primo atto di Norma con un terzetto e coro interno, addirittura. Erano anni di ricerca, di attenzione alla struttura e questi due compositori erano in gara per trovare delle soluzioni innovative. “L’Esule di Roma” propone almeno tre assoli importanti. Il primo è la meravigliosa aria di Settimio, è stata eseguita nel ’40 a Bergamo e comprende un impervio assolo per violino, di toccante bellezza musicale. C’è un altro assolo importantissimo, col corno inglese nel finale del II atto, che ricorda Anna Bolena, parte da lì “Al dolce guidami...” Ci dice che Esule è una sorta di laboratorio di Bolena. Tutta l’opera è ricca di simili innovazioni musicali».

E come è la scrittura vocale?

«Dal punto di vista vocale l’opera affida ai tre personaggi principali dei ruoli molto impegnativi: in primis la parte del soprano, molto bella, con molteplici spunti melodici nel finale. Le due arie del tenore sono particolarmente armoniose e affascinanti, mentre la parte del basso è davvero impervia, il cantante viene sollecitato moltissimo. “L’esule” ha tutti gli ingredienti che creano aspettative e soddisfazioni sia per chi canta che per chi produce, musicisti e cantanti. Sapevo del titolo, ma non l’avevo mai approfondito: meriterebbe spazio fra il repertorio usuale. Mi auguro che questa edizione critica sia utile perché si possa riprodurre più spesso. Dal punto di vista strutturale è ben organizzata. La eseguiremo integralmente, con tutte le cabalette e i da capo variati».

Come vede il rapporto tra Donizetti e Bellini?

«Bellini era un uomo molto affascinante e di mondo. Donizetti si era rivolto a Bellini con lo spirito di chi sapeva di aver a che fare con un genio, anche se Bellini non era molto accondiscendente e disponibile a corrispondergli. Anche nell’ultima opera, I Puritani, Bellini dimostrò di essere un passo avanti rispetto a tutto il mondo operistico. Bellini era ammirato da Wagner e fu osservato con molta attenzione da tutti i compositori del suo tempo, per la facilità nel produrre melodie immortali, melodie pure, quasi senza accompagnamento, ma di una bellezza assoluta, che lasciava rapiti tutti».

È il senso del festival BIC, Bellini International Contest?

«Donizetti era un grandissimo genio ed ebbe la fortuna di vivere più a lungo di Bellini. Dopo I Puritani, se non fosse morto, Bellini avrebbe messo in crisi tutto il mondo operistico italiano, compreso Verdi, avrebbe scritto dei capolavoro immensi. Quest’anno a Catania per il festival per il Bic - di cui sono direttore artistico - ho inaugurato con un concerto dedicato a Bellini e Donizetti e all’occasione in cui i due si trovarono a lavorare insieme, perché Rossini invitò entrambi Parigi, dove commissionò due o opere, il Marino Faliero di Donizetti eI Puritani di Bellini, che fu poi l’ultima sua opera. Il confronto di queste due bellissime opere è stato molto apprezzato, soprattutto dalla critica internazionale proprio perché ho messo in relazione due grandi compositori. Ritengo che questo tipo di operazioni andrebbero portate avanti proprio per esaltare quel momento storico italiano del bel canto che quello che è ovviamente scaturito da Bellini, da Donizetti, da Rossini e poi da altri. È un tema su cui dovremmo ragionare seriamente, come festival, il DO festival di Bergamo e il BIC di Catania. Dal 1 settembre all’1 ottobre facciamo concerti in tutta la Sicilia in collaborazione con il teatro Massimo di Palermo, quello di Messina e soprattutto il Bellini di Catania che produce più di tutti, con addirittura 23 orchestre».

Stiamo ragionando su una sinergia Donizetti-Bellini?

«Credo che sia importante trovare un’incontro o qualche strada comune. Sarebbe molto interessante che i due festival in qualche modo si parlassero perché celebrano due compositori che hanno forgiato il bel canto italiano. Oggi se al Metropolitan si fa Bellini e Donizetti alla Scala un motivo c’è. Ritengo che i due compositori vadano valorizzati e magari affiancati, e questa sarebbe l’occasione migliore».